Hernani vs Ruy Blas, Fiche comparative, la quelle des deux pièces représente le plus le drame Romantique ?

Ruy-Blas

Hernani (1830) et Ruy Blas (1838) sont deux grandes pièces de Victor Hugo, toutes deux représentatives du drame romantique, mais chacune à sa manière. Dans cet article , nous essayerons de vous rapprocher de ces deux pièces tout en répondant á la question du départ : laquelle des deux incarne-t-elle le plus les caractéristiques  du drame romantique ? 

« Commençons par Hernani, une pièce écrite par Victor Hugo en 1830. Cette œuvre est devenue célèbre grâce à ce qu’on appelle la “bataille d’Hernani”, une véritable révolution théâtrale qui a marqué la victoire du romantisme sur le théâtre classique.

L’intrigue raconte l’histoire d’Hernani, un proscrit rebelle et fier, qui aime passionnément Doña Sol. Mais son amour est menacé par deux rivaux : d’un côté Don Ruy Gomez, un vieillard jaloux qui veut épouser sa nièce, et de l’autre Don Carlos, le futur empereur Charles Quint. Pris au piège entre l’amour, l’honneur et la fatalité, Hernani se retrouve condamné par une promesse irrévocable : celle de se donner la mort si Don Ruy Gomez le lui ordonne. Le soir même de ses noces, il doit tenir sa parole et s’empoisonne, suivi par Doña Sol qui choisit de mourir avec lui.

À travers cette intrigue passionnée, Hugo met en avant les grands thèmes du drame romantique : l’amour absolu et destructeur, l’honneur poussé jusqu’à la mort, le destin tragique et la confrontation entre l’individu et le pouvoir. On y retrouve aussi l’esthétique romantique : le mélange des registres, l’excès des passions et la liberté vis-à-vis des règles classiques.

En un mot, Hernani est le véritable manifeste du drame romantique. »

« Passons maintenant à Ruy Blas, une pièce écrite par Victor Hugo en 1838. Si Hernani avait été le manifeste du romantisme, Ruy Blas en représente la maturité et l’aboutissement.

L’intrigue met en scène Ruy Blas, un simple valet, introduit à la cour par son maître, Don Salluste, qui cherche à se venger de la Reine. Sous une fausse identité noble, Ruy Blas parvient à gagner l’estime de tous grâce à son intelligence et à son éloquence. La Reine, touchée par sa sincérité, finit par l’aimer à son tour. Mais la vérité éclate : Ruy Blas n’est qu’un laquais, manipulé depuis le début. Humilié et désespéré, il se venge en tuant Don Salluste avant de s’empoisonner dans les bras de la Reine.

À travers cette histoire, Victor Hugo dénonce l’injustice sociale et la corruption des puissants. Le héros, issu du peuple, incarne la grandeur morale face à une aristocratie décadente. On y retrouve les thèmes romantiques de l’amour impossible, de la passion sincère mais condamnée, et du destin tragique.

Sur le plan esthétique, la pièce mêle à la fois le lyrisme, le grotesque et la critique sociale. Elle illustre parfaitement le projet hugolien : faire du drame romantique un théâtre à la fois poétique, humain et politique.

En somme, Ruy Blas est sans doute l’œuvre la plus achevée de Victor Hugo sur le plan dramatique et social. »

« En définitive, Hernani et Ruy Blas sont deux chefs-d’œuvre qui incarnent pleinement le drame romantique, mais chacun à sa manière.

Avec Hernani, Hugo signe le manifeste révolutionnaire du romantisme : une pièce qui brise les règles classiques, qui exalte les passions et qui marque l’histoire par la fameuse bataille d’Hernani. C’est l’explosion, la naissance du drame romantique.

Avec Ruy Blas, Hugo atteint une maturité artistique et sociale. La pièce conserve les principes du romantisme, mais leur donne une dimension plus humaine et politique, en mettant en avant la voix du peuple face à la corruption des puissants.

Alors, laquelle des deux représente le plus le drame romantique ? On peut dire que Hernani en est le symbole historique, tandis que Ruy Blas en est l’accomplissement. L’une incarne la révolution, l’autre l’aboutissement. »